..:: Афиша ::..

Карта сайта

«

Киноафиша


Kинотеатр "Родина". Вас ждут премьеры самых лучших картин мирового проката,
комфортабельные места и новейшие технологии киноиндустрии!

с 12 по 18 октября

  • Сторожевая застава


    Жанр: приключения, фэнтези
    Страна: Украина
    100 мин.

    Сеансы: 10:00 14:00 18:00

  • Барри Сил: Король контрабанды

    Жанр: боевик, триллер
    Страна: США
    115 мин.

    Сеансы: 12:00 16:00 20:00

  • Бегущий по лезвию 2049

    Жанр: фантастика, триллер
    Страна: Великобритания, Канада, США
    163 мин.

    Сеансы: 22:00

ул.Академическая, 49 Телефон: (06264) 3-02-29

Краматорск Родина

Стоимость билетов

СЕАНСЫ:

До 17:00

Понедельник - Четверг: 40грн.
VIP зона: 200грн.

Среда - "День зрителя": 30грн.

Пятница - Воскресенье: 50грн.
VIP зона: 250грн.

После 17:00

Понедельник - Четверг: 50грн.
VIP зона: 250грн.

Среда - "День зрителя": 30грн.

Пятница - Воскресенье: 60грн.
VIP зона: 300грн.

Краматорск Родина
  РЕЦЕНЗИИ ->  Одна дома

1

Ксеркс, Kino-Teatr.ua  17.10.2017

"Если изнасилование неизбежно - стоит расслабиться и получить немного удовольствия", - гласит небезызвестная народная мудрость.

У некоторых это странным образом даже получается, о чем свидетельствует знаменитый "стокгольмский синдром" - неожиданно теплые чувства, которые возникают у жертвы по отношению к своему мучителю. Этот неординарный аспект человеческих взаимоотношений заинтересовал режиссера Кейт Шортланд, которая в своей предыдущей работе ("Лоре") уже вдохновенно поведала зрителю о драматических коллизиях симпатии "истинной арийки" и иудея после разгрома Третьего Рейха. Здесь же речь пойдет о суровом домашнем насилии, на которое только оказался способен обычный учитель литературы в берлинской школе. Австралийская туристка с жертвенным именем Клэр (Тереза Палмер) случайно встречает на улице парня, который сумеет тронуть ее девичье сердце (Макс Римельт) - их встреча заходит значительно дальше простых знаков внимания. Но продолжение оказывается весьма неожиданным: оный преподаватель Энди в отличии от робота Вертера отнюдь не романтик, а тайный домашний тиран. Он запирает леди в своей коморке, привязывает к кровати и делает с ней все, что требует извращенный разум, мужское здоровье и чувственное настроение. Вскоре она поймет, что выбраться отсюда совсем непросто, если вообще возможно. Берлинское захолустье, скользкий подоконник, а сама Клэр - игрушка в руках психопата, который порой может казаться почти учтивым, но его "темная сторона" не остановится на уже достигнутом. А знаете, что Энди завело на этот скользкий путь домашнего маньяка?.. Это все тоталитарное прошлое виновато!!! Прямо режиссер не говорит, но мы-то с вами понимаем. Хотя сюжету несколько не хватает изобретательности и глубины, но смотрится эта драма с интересом. Не зря лента получила гран-при на "Сандэнсе-2017"! Отличная игра главных актеров, пары Палмер-Римельт, не самые типичные и шаблонные образы, напряжение сохраняется до финала. Вполне добротное кино, заслуживающее зрительского внимания.


  РЕЦЕНЗИИ ->  На рівні Голівуду!

2

Kolyan_ilia, Kino-Teatr.ua  16.10.2017

Знайомство з фільмом розпочалося з того, що я почув від сторонньої людини, яка побувала на прем'єрі, захопливий відгук про новий вітчизняний фільм.

Його слова звучали приблизно так: "крута казка!". Потім я ненароком почув інформацію про нього по радіо. Коментарі режисера заінтригували, адже з його слів це перше вітчизняне фентезі. "Гріх не сходити на таку стрічку" - промайнуло в думках. До того ж вихідний день і зручний час сеансу. Однак сумніви стосовно якості фільму все ж були присутні. Кінотеатр і публіка В кінотеатрі довелося вистояти пристойну чергу за квитками. Публіка, що прийшла на фільм, досить різношерста: дорослі, батьки з дітьми, молоді парочки і галасливі підлітки. Виявилося, що в залі практично не залишилося вільних місць. Звичайно, кількість публіки не індикатор якості фільму, але на низькопробне кіно з невеликим бюджетом навряд чи збереться повна зала. Звуки, музика, картинка Звук у фільмі виявився на дуже хорошому рівні! Не було таких моментів, коли тремтіли барабанні перетинки і навпаки - доводилося прислухатися до діалогів героїв. Дуже порадували саундтреки! Від багатоголосся богатирів перед битвою бігали мурашки по шкірі (і не дивно, адже записали цей момент справжні профі жанру - "Піккардійська терція"). А фінальний трек від The Elephants тільки додав позитивних емоцій. Картинка фільму також порадувала! Шикарні впізнавані пейзажі Карпат (Скелі Довбуша, Протяте каміння), гірські річки та букові ліси передали атмосферу дикої давньої природи. Комп'ютерна графіка також виявилася на високому рівні, яка не поступається голлівудським шедеврам. Принаймні жодного разу не виникало враження, що графічні дизайнери десь недопрацювали. Сюжет і персонажі Сюжет фільму подали красиво і вишукано. Можливо щось подібне десь вже і було, але зустріч сучасного хлопця з усіма відомими з дитинства богатирями сприймається забавно і весело! Тим більше, що кожен з богатирів має хороше почуття гумору і не дивлячись на свою зовнішню суворість і силу, дуже добрий в душі. Також в жанр фільму варто додати графу "комедія", адже за сюжетом було досить багато смішних і забавних сцен (чого тільки варті селфі богатиря Олежка на телефон і чаклунство Віті перед половцями). Варто відзначити, що в картині кожен персонаж вийшов дуже унікальним та своєрідним! Богатирі - мужні, але веселі й добрі. Жіночі персонажі - красиві й наївні. Половці - злі, але харизматичні! А така дрібниця, як другорядний персонаж Фагот з ТНМК в ролі дозорного, теж особливо порадувала глядачів (в залі з усіх боків можна було почути: "Фагот?", "Фагот!", "А де Фоззі?", тощо). Костюми та образи Кожен костюм, кожна дрібниця в образі героїв підкреслювали їх індивідуальність! Шикарні сукні Оленки, стрічки і браслети з жолудів; обладунки і пірсинг богатирів; незабутній грим і очі половецького шамана; маски половців; кухонне начиння і предмети інтер'єру - все на високому рівні. Принаймні на перший погляд причепитися було ні до чого! Особливо хочеться відзначити яскравий образ шамана, який дуже добре врізався в пам'ять! Сцени битв досить реалістичні, але не криваві. Актори зіграли чудово, а режисери мабуть спеціально виключили жорстокі сцени, щоб фільм могли подивитися і малі діти. Недоліки До недоліку даного фільму я б в першу чергу відніс тривалість! Хотілося, щоб більше часу приділили кожному персонажу і більш повно розкрили деякі сюжетні лінії. Звичайно хотілося б побачити більш масштабні й тривалі битви, але для такого бюджету тут дуже хороший рівень сцен битв! Висновок Фільм однозначно варто дивитися! Він сподобається і дорослим і дітям і підліткам! Для мене індикатором якості фільму стало те, що я весь час співпереживав головним героям. Фільм викликав емоції! А це означає, що над стрічкою вдало попрацювала вся команда. Гарне почуття гумору героїв, яскраві персонажі, прекрасна картинка і музика, динамічний сюжет, чудові пейзажі і природа навряд чи когось залишать байдужим! Взагалі стрічці можна поставити тверді 8 балів. Але за те, що це перший вітчизняний фентезі, до якого не можна застосувати приказку "Перші коти за плоти", ще +1! І за те, що при невеликому бюджеті (за голлівудськими мірками) вийшов прекрасний фільм, який переглядається на одному диханні, ще +1. Отже: 10 з 10


  РЕЦЕНЗИИ ->  Сатира від Лаймана

3

iromashchenko, Kino-Teatr.ua  16.10.2017

Кіно з Томом Крузом зазвичай страждає на створення супергеройського іміджу і вихваляння втілених ним персонажів.

Попри те, що геройські ролі вдаються Крузу дуже добре (яскравий приклад - успішна і довготривала франшиза "Місія неможлива"), витримати актора у великій кількості під силу не кожному. Автори стрічки "Баррі Сіл: король контрабанди" взяли на озброєння типаж актора і використали його у нетрадиційному трагікомічному амплуа. "Баррі Сіл" про те, як одному американському пілоту вдавалось працювати одночасно на ЦРУ і на Меделінський наркокартель у Колумбії, а пізніше - і на управління по боротьбі з наркотиками. ЦРУ отримувало секретні знімки військових баз у Південній Америці і постачало зброю місцевим антикомуністичним угрупованням, а картель переправляв наркотики в США. Сілу такі незаконні операції дали змогу заробити чималі статки, але гарантувати довге і безтурботне життя не змогли. Про фільм необхідно знати одну деталь. Режисер тут - Дай Лайман. Режисер з легким, але пізнаваним стилем. Йому належать такі відомі екшн-стрічки як "Ідентифікація Борна", "Містер і Місіс Сміт" і "На межі майбутнього". В останньому, до речі, також зіграв Том Круз. На відміну від попередніх своїх жанрових робіт, в "Баррі Сіл" Лайману доводиться підняти планку і в характерному для нього легкому стилі обговорювати серйозні теми. Це не перший раз, коли постановник звертається до складних тем ("Гра без правил"), але якщо раніше виходило непереконливо, то зараз виглядає дуже цікаво. Найбільше асоціацій кіно викликає з іншим сатиричним байопіком, "Вовк з Волл-Стріт" від Скорсезе. Втім, Скорсезе є Скорсезе, а тому за глибиною та багатогранністю великому автору Лайман звісно поступається, але методи, використані цього разу Лайманом, дуже схожі на ті, якими раніше користувався Скорсезе. Звичайно, треба зробити застереження, що деякі реальні факти були викривлені для спрощення сюжету і для надання фільму більшої художньої привабливості. Також порівняно з іншими роботами Лаймана "Баррі Сіл" навряд чи стане чиїмсь улюбленим фільмом, як це могло відбутись з відверто жанровими, але вкрай популярними "Ідентифікаця Борна" і "Містер і Місіс Сміт". Втім, однаково маємо справу з одним з найкращих фільмів року і гідним поверненням Тома Круза у драматичне кіно (після невдалої "Мумії").


  РЕЦЕНЗИИ ->  Сделано в Америке

4

Romanika, Kino-Teatr.ua  13.10.2017

Вообще то в оригинале фильм называется "Сделано в Америке" и как мне думается, это название ему подходит на много больше, сейчас объясню почему я так решила.

Вся история подана с неприкрытой иронией на все вместе взятые спец службы Америки, их "помощи" нуждающимся странам, особенно в военных вопросах. Вот прям сложилось у меня ощущение что авторы фильма высмеивают все действия которые США предпринимало для оказания "помощи" странам Латинской Америки когда у них возникали те или иные конфликты. То что показано в этом фильме, хоть и подано с иронией, на самом деле очень остро обыгрывает вмешательство американских спец служб во внутренние разборки Панамы, Колумбии и т.д. и по итогу , все результаты этих разборок, с удачным исходом или нет, все это результат того что . Made in America. Я ожидала все таки больше истории о работе Барри Сила на "Медельинский картель", так как по той информации которая есть в интернете, он в основном этим и занимался, но в фильме это показано как то просто как часть биографии. Так же сложилось стойкое ощущение вторичности фильма, весь сеанс ловила себя на мысли что я это уже видела, под конец поняла, это же попытка скопировать "Волк с Уолт стрит" Скорсезе, ну вот прям все и стиль, и подача, и атмосфера, но все таки Даг Лайман, это не Скорсезе. Фильм смотрится легко, но восторга не вызывает, так скоротать вечер и посмотреть на хорошего актера - Тома Круза. P.S Моя личная, необоснованная претензия (просто потому что я решила что в этом фильме будет именно так как мне представилось по трейлеру) - актера играющего Пабло Эскобара, даже отдаленно не сделали похожим на оригинал :) и вообще его в фильме практически нет :( Беда, печаль !


  РЕЦЕНЗИИ ->  «Сторожевая застава» – тот первый блин, который комом?

5

NastyaBelova, Kino-Teatr.ua  13.10.2017

Сюжет фильма крутится вокруг подростка Витька (Данил Каменский), страдающего боязнью высоты в результате несчастного случая.

Витя не становится Бэтменом без родителей, погибает только его отец. Более-менее персонаж уже сформирован на наших глазах - эдакий мальчик-трус. Однажды со своими школьными товарищами он отправляется в горы, чтобы посмотреть на солнечное затмение. И тут внезапно начинается необъяснимое землетрясение, лучший друг Вити оказывается на волосок от смерти, а самого Витю в этот момент затягивает во временной портал. Именно так главный герой оказывается в 1120 году в Киевской Руси, где и знакомится со знаменитыми тремя богатырями, жестокими половцами и потенциальным любовным интересом. Сценарий картины переписывался как минимум трижды, пока всей съемочной команде он не пришелся по душе. И если быть откровенно честным, то сам сюжет получается довольно интересным. Ну разве не забавно после таких фильмов-попаданцев как "Хроники Нарнии", "Назад в будущее", "Оз: Великий и ужасный" и т.д., посмотреть на нашу собственную версию с Киевской Русью и современным мальчиком Витьком? Это очень свежо, как для нашего современного кинематографа. А главное - у такой истории есть потенциал. Конечно, его могут рассматривать больше с финансовой стороны, абы срубить побольше денег (хотя в пределах Украины это практически невозможно), но потенциал есть у самой истории. Как минимум - это может быть повторный пиар повести-легенды писателя Владимира Рутковского (именно по ней и была экранизирована "Сторожевая застава"), ну а как максимум - сиквел. Вместе со свежей идеей хочется немного похвалить и персонажей. Конечно, мальчик Витя может и не дотягивает до звания интересного героя, но вот те самые три знаменитых богатыря Олешка (который Попович, его исполнил Роман Луцкий), Добрыня (Александр Комаров) и Илья (Олег Волощенко) - это просто нечто. Конечно, в этой троице все одеяло на себя перетягивал самый молодой и худой Олешка, но все они колоритны, интересны и с хорошим чувством юмора. Особенно интересно наблюдать за ними в двух эпизодах. Первый - знакомство с магическими артефактами из будущего, такими как смартфон и мегафон. Второй - ну как уж тут не обойтись без патриотизма. Но приятней всего, что его не бросают тебе в лице в каждом кадре. Все его проявления были идеально и эффектно вписаны по ходу сюжета. Исполнение грустной, тяжкой песни хором - только в момент очевидного краха на поле битвы. Призывы к защите Родины - только во время крушения половцев. Там прям битва из фильма "300 спартанцев". Надеюсь, это просто отсылка, а не копирка. Кстати, очень и очень харизматично и правдоподобно смотрятся два казахских актера - Эржан Нуримбет, который исполнил роль главнокомандующего половцев, и Эрболат Тогузаков (шаман). Второй вообще поначалу был простым осветителем, а потом уж актерский талант раскрылся. И впервые в нашем кинематографе, коль память не подводит, для этих двух персонажей был создан с нуля новый язык. Совсем немного похвалить фильм можно и за юмор. В большей степени его источником был именно Олешка, но одна шуточка от остальных двух богатырей зал с журналистами просто уложила на лопатки в хорошем смысле слова. Именно этот юмор будет понятен каждому украинцу. Но в то же время это может сыграть злую шутку с показами в других странах, где подобный юмор не оценят те, кто не понимают наших реалий. Порадовала и хорошая картинка в большинстве случаев. И речь идет сейчас не о спецэффектах, а именно локациях съемок. Потрясающе красивые пейзажи скал Довбуша в Карпатах, Коростышевского карьера и экопространства "Тетеревский кош". Определенно, места были подобраны отлично, глаз так точно радовали. А чтобы не выделять отдельным пунктом, плюсик в карму создателям за хороший музыкальный ряд от композиторов Владлена Пупкова и Сергей Сидорова. Группа ТНМК также порадовала хорошим саундтреком, а Фози - небольшой эпизодической ролью. Но на этом все хорошее, пожалуй, кончается, а во мне просыпается злобный придирчивый критикантроп. Как заявили сами авторы, в результате пост-продакшена хронометраж картины составил приблизительно 3 часа. Однако (кто бы сомневался) половину пришлось просто удалить, так как "наш зритель, при всей любви к кинематографу, просто не выдержит". И все бы ничего, что уж тут делать: утирать слезы и беспощадно удалять все ненужные кадры. Но в случае со "Сторожевой заставой" это сделано из рук вон плохо. И именно вот это решение стало самым жирным минусом всей картины. Ведь с удалением кадров возникает еще куча с горкой проблем. Первая - потеря в пространстве и времени. Черт, да ведь как Олешка в одном кадре находясь возле озера, в следующем уже взобрался на скалу, которая находится у черта на куличках. За какой промежуток времени Витек обучился фехтованию и езде на лошади? С временем в картине происходит невероятно загадочная ерунда. Второй проблемой становятся жирные провалы в сюжетах. В одной сцене Витек со своей верной подругой Аленкой прячется от половцев, а в другой каким-то магическим образом уже в плену у врага. Как? Ну КАК это произошло вообще? Кстати, о странных сюжетных нелогичностях. Их невероятно большое количество. На вопрос "зачем совершаются те или иные действия?" ответа не ищите. Почему именно Витек избранный - думайте сами. К чему вообще было обучение подростка фехтованию - ну это же круто. Круто? Нет, это не круто. Вы заняли полноценных 5 минут фильма обучением, а зачем так и не показали! Да лучше бы вы потратили пять минут фильма на объяснение абсолютно бессмысленных действий героев. Теперь о монтаже и визуальных эффектах. Хотелось бы оставить этот пункт без комментариев, но как-то не получается. Да, это круто, что вы сняли фильм, где 40% кадров были дорисованы при помощи спецэффектов. Респект, ребята. Но это жесть. Я думала, фильм Ридли Скотта "Чужой: Завет" в этом году показал плохой уровень спецэффектов, но теперь. Простите, авторы и все, кто над ними Фух, выдохнула. Часть с минусами дается невероятно сложно, потому что всем ошибкам есть объяснение. При всем уважении к дебюту режиссера Юрия Ковалева, при всем уважении к украинскому кинематографу, который действительно возрождается и удивляет, я не могу хвалить этот фильм по большинству пунктов. И всем минусам есть самое просто объяснение - невероятно маленький бюджет. Конечно, как для первого фэнтези-фильма, все не так уж плохо. Но аудитория нынче балованная. Если родители захотят показать своему чаду интересную сказку, то про "Сторожевую заставу" они, скорее всего, вспомнят в последний момент. Итог. Дети до 15 может и насладятся первым украинским фэнтези-фильмом. То есть для семейного просмотра картина вполне годится. Но захочу ли я пересмотреть это? Очень и очень сомневаюсь. "Сторожевая застава" - это важный первый опыт как успеха, так и ошибок. Будем просто надеяться, что в будущем все минусы будут учтены, и нас ожидает еще не один крутой фэнтези-фильм. работал, в том числе пол-Индии, но на это смотреть и восхищаться не получается. Настя Белова


  РЕЦЕНЗИИ ->  «Хорошее время»: когда сочувствие сменяется отвращением

6

Арина Шевченко, Kino-Teatr.ua  12.10.2017

Но Пальмовая ветка обломилась, зато критики резюмировали: «Это его лучшая на сегодня работа».

Не могу совсем уж согласиться, но лишь потому, что его роли в тех же «Сумерках» и драмах «Воды слонам!», «Помни меня» и «Милый друг» не менее интересны. Но то, что Паттинсон впервые смог вызвать во мне чувство брезгливости, — это точно. Нечесанный, сгорбленный, с желтыми зубами, в грязной одежде. Это, разумеется, сработало. Но это было лишь первое впечатление. И весьма обманчивое — уже к середине картины из Паттинсона–Конни вновь стал пробиваться присущий ему лоск и даже небрежно покрашенные в блонд волосы добавили гламурности. Что, конечно, резало глаза, ведь с каждой минутой жить ему становилось все труднее. А когда видишь, как сложные обстоятельства (а это еще мягко сказано, учитывая, что его умственно отсталого брата Ника избили в тюрьме, полиция ищет его за ограбление банка, а родная бабушка даже готова помочь копам.) не то что не ломают, а даже приукрашают мужчину, то верится происходящему слабо. И тем не менее была вторая волна отторжения, когда его герой начинает судить людей. Всего от нескольких слов, брошенных в адрес только что вышедшего из тюрьмы наркомана, мол, «да, я лучше», становится противно. И тут же вспоминается покаявшийся разбойник на кресте, который, умирая, говорит: «Помяни меня, Господи, во Царствии Твоем!» Примерно также говорит и зэк: «Я тебе не судья. Нет лучших или худших, я такой же, как и ты!» И после этих слов, казалось бы, мерзавец становится нормальным парнем, а герою Паттинсона, который делает все, чтобы спасти брата, не хочется сочувствовать. Но когда Конни предпринимает отчаянную попытку выкрасть брата из палаты больницы, охраняемой копами, ты там трясешься рядом с ним, ощущая его сбивающийся пульс, дыхание, боль в висках. И потрясающие тягучие звуковые эффекты, которыми насыщены все ключевые сцены, многократно усиливают эффект напряжения, реально заставляя нервничать. И так всю картину: то героя Паттинсона заносило, то отношение к нему — от крайности к крайности.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Брат за брата

7

PavelChap, Kino-Teatr.ua  12.10.2017

К фестивальному кино отношусь с двойственными чувствами.

С одной стороны, еще не видел ни одного "фестиваля", который вызвал бы однозначно положительные эмоции. С другой, почти каждый фильм оставляет достаточно места для полета мысли и желание покопаться за кулисами хронометража. Если в этом спрятан смысл, то кино со своей задачей справляется.

  За актерской карьерой героев "Сумерек" не следил, поэтому поверил критикам на слово, что роль одного из братьев в "Хороших временах" - лучшая в карьере Роберта Паттинсона. И настраивался на него соответственно. Надежды добавляла недавняя "Мать!", в которой Даррен Аронофски выжал из Дженифер Лоуренс все соки, но, в моих глазах, вытащил ее из образа подростковой "Сойки-пересмешницы".

  Картина "Хорошие времена" повествует о двух братьях, один из них умственно отсталый (Ник, актер Бен Сефди, он же один из режиссеров), второй - красавчик Конни Никас (сам Роберт). Они хотят купить загородную ферму, поэтому идут грабить банк. Но что-то идет не так, и недееспособного брата задерживает полиция. Теперь вместо денег на ферму, Конни необходимо найти наличность на залог.

  Время действия охватывает всего два дня, но они получились очень насыщенными событиями.
  Трудно избавиться от чувства, что "Хорошие времена" снимались без готового сценария, и многие повороты сюжета были чистой импровизацией. Откровенный застой резко чередуется со спринтерскими рывками, чтобы через несколько минут опять впасть в кому. Затянутые диалоги ни о чем превращаются в погони. Погони снова скатываются в бездну вербальных пассажей.

  Недосказанность - это краеугольный камень артхаусного кино. Но братья Сэфди оставляют пробелы там, где не следовало бы - в главных героях.

  Персонажи Конни и Ник остаются нераскрытыми, и нам не понять, почему нужно сочувствовать двум грабителям. Желание вытянуть брата из полиции заслуживает похвалы, но не более. Их прошлое скрыто за вступительными титрами, настоящее сложено из мозаики правонарушений, наступление завтрашнего дня - под большим вопросом. Второстепенные персонажи, возникающие в поле зрения главного героя, зачастую показаны более объемно, чем он сам.

  Соглашусь, что актерская игра Роберта Паттинсона заслуживает внимания. Но добавлю - потому что звезда "Сумерек" занимает больше половины хронометража, и, естественно, получает максимальное количество оценок. Что касается самой игры, то сезон каменных лиц на большом экране уже открыл Райан Гослинг в "Бегущем по лезвию 2049", и такой прием, как застывшая беспристрастность со скорбью в глазах, не выглядит оригинально.

  А вот что получилось действительно хорошо, так это саундтрек и операторская работа. Холодная и контрастная цветовая гамма издевается над названием, дразнит главного героя миражем моментального успеха. Через дерганные крупные планы зрителя роднят с персонажами, призывают участвовать в происходящем. И все это накрывает электронная музыка авторства Дэниела Лопатина. Если зритель относится к жанру с уважением, то через эти приемы у "Хороших времен" есть все шансы расположить его к себе.

  Работа братьев Сэфди справляется с главной задачей - не отталкивает зрителя, предпочитающего более массовое кино. Несмотря на ряд слабых мест, "Хорошие времена" заслуживают внимания.

  Но, как говорится, могут быть нюансы.
  6 из 10


  РЕЦЕНЗИИ ->  Глубокая глотка в мужском обличье

8

Алексей Першко, Kino-Teatr.ua  11.10.2017

Не будем утверждать, что единственной полезностью от просмотра фильма "Уотергейт: Падение Белого Дома" стала возможность узнать, что знаменитая порноикона Линда Лавлэйс была не единственной "глубокой глоткой", вошедшей в историю, но должно констатировать, что просмотр этой ленты требует изрядной подготовки.

Да и она - судя по множеству рецензий западных коллег - не всегда спасает. Марк Фелт (Лиам Нисон) смиренно несет по жизни свой многообразный груз массы ответственностей: за 30 лет верной службы в ФБР ему удалось дослужится до заместителя директора (отметим отдельно, что на момент начала фильма самим директор еще является легендарный Эдгар Гувер), но за это же время его не менее верная супруга (Дайан Лэйн) потихоньку спилась (ну почти) от бесконечных переездов и постоянного самопожертвования, а дочь Джоан в один прекрасный день незаметно растворилась где-то в глубинах контркультуры (позволим себе еще одно напоминание - дело начинается в 1972 году). Ко всем этим мелким неприятностям добавляется еще и то, что после смерти Гувера (он, кстати, был основателем ФБР и возглавлял его чуть ли не 50 лет - так, по крайней мере утверждается в фильме) вожделенное кресло оказывается отнюдь не под седалищем Фелта. Но тут, к счастью, приходит предвыборная пора и президент Никсон (столь частыми упоминаниями конкретных исторических персонажей мы пытаемся дать возможность зрителю, вознамерившемуся посмотреть "Уотергейт", должным образом подготовиться к просмотру), чувствующий шаткость своего положения, решает малость пошпионить за конкурентами-демократами, послав в их штаб-квартиру в отеле "Уотергейт" доверенных людей для установки "жучков".
 Фелт, немного помучав себя и свою совесть, решает положить свою репутацию на алтарь истины (правда - скрытно от других) и сливает информацию нужным людям. В прессе он проходит под псевдонимом "Глубокая глотка". Если у вас есть желание посмотреть действительно хороший фильм на эту тему, то отсылаем вас к ленте "Вся президентская рать" Алана Пакулы с Дастином Хоффманом и Робертом Редфордом, а если же вы хотите изучить "Уотергейт" во всех подробностях, то лента Питера Ландесмана вам мало поможет. Конечно же, лента эта методична и действительно основана на (авто)биографических книгах, и Лиам Нисон, даже не применяя "специфический набор навыков", приобретенный им с легкой руки Люка Бессона, крайне убедителен. Но вот с Ландесманом злую шутку сыграло его прошлое журналиста-расследователя: кино все же несколько отличается от репортажа в авторитетном аналитическом журнале.


  РЕЦЕНЗИИ ->  7 причин посмотреть «Сторожевую заставу»

9

PavelChap, Kino-Teatr.ua  11.10.2017

"Сторожевая застава" - это история о школьнике Викторе, который во время солнечного затмения через временной портал попал на тысячу лет назад, в эпоху легендарных богатырей.

Чтобы вернуться домой, ему придется выйти на бой с половецкой нечистью и побороть свои страхи. А еще обучить защитников Древней Руси сленгу из 21 века и как правильно делать селфи.

  Зрители, увидевшие фильм на пресс-показе, сходились во мнении, что "Сторожевая застава" оправдывает, как минимум, затраты на свою рекламу, и что его ждет "большое плаванье" по кинопрокату.

  У каждого были собственные причины так считать. Представляю свои авторские варианты, почему "Сторожевую заставу" стоит посмотреть.
  1. Качественно нарисованная картинка
  На сегодняшний день "Сторожевая застава" стала самым дорогим фильмом в истории украинского кино с бюджетом 40 млн. грн. В силу специфики жанра, львиная доля средств пошла на визуальные эффекты. По словам режиссера, над ними работали несколько групп индийских разработчиков, и, по впечатлениям зрителей, со своей задачей они справились на высокий балл. "Сторожевая застава" это не насквозь компьютеризированный "Аватар", но и бездарно нарисованных монстров, как в "Синевире", здесь нет. Создатели визуальных эффектов отработали на совесть, поэтому в фильме есть красиво нарисованный мир Древней Руси, почти нуарные половцы и реалистичный каменный голем.
  2. Игра молодых актеров
  Украинское кино постепенно отходит от практики приглашения актеров старой советской школы (при всем уважении к ним!) и понемногу начинает давать дорогу молодым. Для двух исполнителей - Даниила Каменского (Витя) и Евы Кошевой (Оленка) роли в "Сторожевой заставе" стали дебютными. И если в игре юной актрисы еще проскакивает некоторая неуверенность, то на Данииле его персонаж Витя сидит, как влитой. Для своего возраста парень в кадре ведет себя очень естественно. У него есть все задатки, чтобы вырасти в настоящего профессионала.
  3. Интерпретация богатырских образов
  Режиссер "Сторожевой заставы" Юрий Ковалев решил отойти от образа богатырей, как от громогласных глыб, говорящих лозунгами. Сохранив двум из них классическую внешность воинов-исполинов (Илья Муромец и Добрыня Никитич), он разбавил их мудрость хорошо заметным чувством юмора. Именно от Добрыни прозвучала злободневная шутка, что сорвала в зале самые громкие аплодисменты.
  Что касается Алеши Поповича, то актер Роман Луцкий практически дотянул его до образа марвеловского Дэдпула. Только без лишней жестокости, непечатной лексики и резиновой маски. Зато с налетом детской непосредственности, хорошо отточенными боевыми навыками и желанием юморить в любой ситуации. Ничего удивительного, что именно с ним у юного Вити завязываются дружеские отношения. Из всей богатырской тройки Алеша Попович выходит на первый план и формирует положительную ауру "Сторожевой заставы".

  4. Кино легкого жанра "Сторожевая застава" - фильм сказочный, а не исторический. Несмотря на то, что действие происходит в Древней Руси и в картине фигурируют половцы, "Сторожевая застава" не претендует на историческую достоверность. Это сказка, в которой 1120 год от Рождества Христова - чистая условность. Об этом же говорят образы трех мифических богатырей, защитников Древней Руси. Зрителю не придется вспоминать курс школьной истории, чтобы понять смысл происходящего на экране.

  5. Фильм для всей семьи
  Несмотря на масштабные батальные сцены, нашествие каменного великана и темных шаманов, в "Сторожевой заставе" отсутствует кровь. Несколько персонажей отдают Перуну душу, но делают это в духе Диснея и без малейшего намека на тарантиновщину. По словам режиссера, он снимал ленту для максимально возможной аудитории, поэтому ее итоговый рейтинг составил "6+".
  Малолетний главный герой, задорный Алеша Попович и красивая картинка Древней Руси сделают поход в кино интересным даже для самых юных зрителей.

  6. Масштабная рекламная кампания
  Промо-кампания "Сторожевой заставы" заслуживает отдельного раздела. Мало какой украинский фильм бомбил зрителя таким количеством и качеством рекламы. Помимо стандартных бигбордов и лайтбоксов, на киевской станции метро "Золотые Ворота" было проведено костюмированное представление, в ходе которого три богатыря в полном обмундировании ходили в народ поведать о скором выходе фильма.
  В дополнение были выпущены футболки с постером, для любителей раритета - почтовые марки.
  Предпремьерный показ был разбит на две части. Первыми "Сторожевую заставу" увидели представители прессы, сразу после экскурсии по съемочной площадке. Второй показ проводился с большей помпой уже для гостей, специально приглашенных на красную дорожку.
  Размер вложений на рекламу не разглашается, но по оценке компетентных людей, он может доходить до 10% бюджета всей ленты. И если продюсеры дополнительно вкладывают около 5 млн. грн. в промо, то за качество своего фильма они перед зрителем готовы ответить.

  7. 100% украинский фильм Почти половину бюджета "Сторожевой заставы" проспонсировало Держкино, т.е. вложены деньги украинских налогоплательщиков. Фильм снят украинским режиссером. С участием украинских актеров. Полностью на украинском языке. И только украинский зритель под фэнтезийной обложкой рассмотрит аллюзию на злободневную действительность, поймет истинный смысл боевого клича "Мы на своей земле! И мы выстоим!".

  На сегодняшний день "Сторожевая застава" это индикатор самочувствия украинского кино. И принимая во внимание качество конечного продукта, можно поставить диагноз, что пациент скорее жив, чем наоборот.

  Фильм категорически рекомендуется к просмотру! 8 из 10


  РЕЦЕНЗИИ ->   Кафкианское кино об ограблении и любви

10

Алексей Першко, Kino-Teatr.ua  11.10.2017

Братья Джош и Бенни Сефди, лидеры нью-йоркского индепендента, предложагает погрузится в кафиканский мир их родного города, в котором любовь (особенно безрассудная и не терпящая никакой логики) столь же разрушительна и пагубна, как и ненависть.

Конни (сокращённое от Константин) Никас (Роберт Паттинсон) безрассудно любит своего брата Ника (Бенни Сефди - автор сценария и один из режиссеров фильма), который страдает от задержки умственного развития. Так же Конни считает, что лучшей терапией для любимого брата будет участие в настоящей жизни, под которой он - среди прочего - подразумевает участие в ограблении банка. И вроде бы в банке все проходит нормально и спокойно: служащая покорно выдает им деньги, а братьям-разбойникам даже не приходится ничего говорить - достаточно и записок, передаваемых кассирше. Но. Естественно, протокол, который обязывал кассиршу не предпринимать резких движений, подразумевал также и нечто другое. И это другое и привело к тому, что на их след немедленно выходит полиция, которая в ходе преследования арестовывает Ника. И теперь перед Конни стоит практически неразрешимая задача - вызволить брата из тюрьмы на острове Рикер, где его не ждет ничего хорошего. Ради этого он готов на все - и на ухаживание со стороны дамы бальзаковского возраста (надо полагать, что Конни ради заработка не только грабит банки, но и подрабатывает альфонсом), и на похищение людей из госпиталей, и на ночные блуждания по улицам Квинса. Признаемся честно, что нам не приходилось видеть предыдущие работы братьев-режиссеров, но стоит признать, что их широкая известность в узких кругах американского инди-кино вполне оправданна. Не располагая солидными производственными бюджетами (на то оно и инди, это кино), они успешно создают атмосферу кафкианского абсурда, который буквально заполоняет улицы ночного Нью_йорка (действие фильма длится всего одну ночь), используя все подручные средства: помимо драматургических приемов, братья Сефди и их оператор Шон Прайс Уильямс мастерски манипулируют цветом и светом (кажется, они не пропустили ни одного неонового фонаря на улицах Большого Яблока), дополняя все это волшебство электронной музыкой Дэниэла Лопатина (aka Oneohtrix Point Never), которая удостоилась приза за лучший саундтрек на последнем Каннском кинофестивале. Так что "Хорошее время" - зрелище не для широкой публики, но обязательное для тех, кто не позволяет душе лениться. P.S. Да, и это правда - Робрет Паттинсон все же отличный актер, а не вампир.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Конг: Остров черепа

A

Анатолий    16.03.2017

Итак, «Конг, остров черепа».

Оставим описание сюжета и отношения главных героев, кто кому кем приходится и кто какое звание занимает. Это вы можете прочитать на профессиональных киносайтах. В профессиональных кинорецензиях. Я пишу как обычный зритель. В чем-то искушен, в чем-то нет, в чем-то ориентируюсь, в чем-то нет. Опыт кинопросмотров есть. Спилберга (Индиана, например, Джонс) от Содерберга (Друзья, например, Оушена) отличу.

Поговорим об эмоциях. А эмоции таковы, что билет начинает окупаться в первые полчаса. Начинает окупаться с панорамных съемок самого острова и с первой встречи с Конгом. Первая встреча с Конгом далеко не романтична. Фильм – высокобюджетный треш, если вы понимаете, о чем я. Непобедимый монстр крушит вертолеты. Но в душе – добрый. Потом он избавляет остров от плохих монстров. Не трогает добрых людей. Злых людей трогает, да. Добрых даже защищает. Но мы ведь пришли в кино не сочувствовать людям или Конгу. Мы пришли за зрелищем. И создатели это зрелище предоставляют на 300 процентов. Природа, крушение Конгом вертолетов, взрывы, огнище, гигантский паук, злобные твари, которых Конг и валит по мере своих возможностей – вот оно! Вот на что стоит посмотреть.

Финальная боевая сцена между Конгом и самым главным монстром – вот на что надо посмотреть. Напоминает, кстати, рестлинг. Но – мощно. Если вы опоздали на начало фильма, приходите за полчаса до конца. Окупится. Если у вас есть сомнения, идти или нет – идите! Детей брать не стоит. Сцены смерти сняты тактично, без кишок и расчлененки, но они – есть, почти за кадром, но и в кадр что-то попадает. Детей брать не надо, женщина – выдержит.

Теперь лично мое, авторское мнение:
После Конга, которого снял Питер Джексон (а он снял его в 2005 году, между прочим), я думал – тема закрыта. Там Конг успевал дать хороших люлей динозаврам и был очарован человеческой женщиной. Тем не менее, по спецэффектам это было круто.
Увидев нового Конга, я так понимаю, не закрыта тема вообще. Нет предела спецэффектам. По поводу очарований Конга, спасибо создателям кинчика, здесь Конг – не очарован. Баба в фильме есть, но никакой романтики между Конгом и бабой – нет. Там чего-то главные герои переглядываются, и пусть, они ведь люди, это понятно. Конг не умиляется, не ищет баб. Питер Джексон, снимая свою версию, придерживался классического сюжета. С романтикой, с очарованием Конгом красоты. Здесь такого нет. Здесь есть, скажем так, трогательные сцены, плохие люди против хороших, но вот явных соплей нет. Конг Конгом, а люди людьми. Здесь нет прям уж душещипательного, никто не выясняет отношений, не выясняются отношения добра и зла, здесь люди выживают, и, слава создателям, показано это очень зрелищно.

Теперь о создателях.
Операторская работа, спецэффекты, ракурсы – выше всяких похвал. Пролеты, проезды, панорамные съемки, виды... Создателям монстров – отдельный респект. Последнего Конга мы все равно сравниваем с предыдущим. И монстров этого фильма сравниваем с монстрами предыдущего. Респект теперь уже классику, Питеру Джексону( КингКонг, 2005). Там все хорошо.
Просто здесь – уже другое. Все другое. Так вот… До своего «Кинг Конга» Питер Джексон снял «Властелинов колец» (2001-2003), а до этого он снимал в Новой Зеландии адский кровавый треш (к примеру – «Живая мертвечина», 1992 г. ). Ну его хотя бы нашли, поручили, дали денег, у него до «Властелина колец» было имя, пусть сомнительное по трешу, но уже можно было договариваться. После «Властелина» ему на «Кинг Конг» уже дали не сомневаясь. Там уже Имя. Там уже Питер Джексон – уже себя зарекомендовал в Голливуде и успешно продолжает снимать.

Но вот я смотрю на создателей нового Кинг Конга. Кто ты, Джордан Вот-Робертс, режиссер «Конг: Остров Черепа»? Где ты был до этого? Как тебя нашли? Я посмотрел о нем в «Кинопоиске», какие-то проходные сериалы, у него даже дня рождения не указано. Но, Джордан Вот-Робертс, ты снял офигенный фильм. Ты и твоя команда.
Рекомендую.


© 2015-2017 Zitec дизайн

Тема: Афиша Краматорска

Сайт КРАМАТОРСК

Карта сайта