..:: Афиша ::..

Карта сайта

«

КИНОАФИША

Kинотеатр "Родина". Вас ждут премьеры самых лучших картин мирового проката,
комфортабельные места и новейшие технологии киноиндустрии!

с 18 по 24 апреля

  • Хеллбой


    Жанр: ужасы, фантастика
    Страна: США
    120 мин.

    Сеансы: 15:40 21:40

  • Потерянное звено эволюции


    Жанр: мультфильм
    Страна: Канада, США
    95 мин.

    Сеансы: 11:40

  • После

    Жанр: драма, мелодрама
    Страна: США
    105 мин.

    Сеансы: 10:00 18:00

  • Проклятие Ла Йороны

    Жанр: ужасы, триллер, детектив
    Страна: США
    93 мин.

    Сеансы: 19:50

  • Код «Красный»


    Жанр: драма, мелодрама, биография
    Страна: Великобритания
    101 мин.

    Сеансы: 13:30

ул.Академическая, 49 Телефон: (06264) 3-02-29

Краматорск Родина

Стоимость билетов

СЕАНСЫ:

До 17:00

Понедельник - Четверг: 40грн.
VIP зона: 200грн.

Среда - "День зрителя": 30грн.

Пятница - Воскресенье: 50грн.
VIP зона: 250грн.

После 17:00

Понедельник - Четверг: 50грн.
VIP зона: 250грн.

Среда - "День зрителя": 30грн.

Пятница - Воскресенье: 60грн.
VIP зона: 300грн.

Краматорск Родина
  РЕЦЕНЗИИ ->  Красивая, книжно-вежливая подростковая романтика

1

Snakekeeper, Kino-Teatr.ua  18.04.2019

С приятными годами кинопремьер для меня всё более очевидной становится влияние нашего собственного восприятия на нашу оценку кино.

От сиюминутного настроения приятного порыва до сезонной влюбленности в весну. И подводя мысль ближе к AFTER, 'хороший' или 'плохой' здесь будет ещё больше продиктовано вашим мироощущением, чем в случае с более очевидными блокбастерными премьерами, вроде предстоящих 'Мстителей'. Пренебрежительно ожидаете увидеть подростковую романтику - выйдете из кинотеатра с кисло-горькой миной. С воодушевлением ждали фильм по трейлеру и уже заказали книгу-первоисточник - выйдете с приятным послевкусием свежих идей. After не получится назвать '50 оттенками серого' с рейтингом PG13. Все сцены близости или намеков на нее сняты почти так же сдержанно, как и разговоры в романах, которые цитируют главные герои. Собственный опыт прочтения Бронте и Остин помог переложить на кино язык очевидные и не очень аллюзии. Даже сцены "безумных", в двойных кавычках, вечеринок студентов колледжа поданы очень толерантно, мягко, вежливо. История, что ей в большой плюс, не разыгрывает карту вседозволенности подросткового периода. Будучи основанным на книге, первой в цикле, фильм подкупает этой самой книжной неторопливостью. Тем более, что нас ждут продолжения и запал конфликтов и эмоций не должен был быть израсходован в первые недели отношений Хардина и Тессы. После первого часа, фильм оставляет нам все меньше окружения и отвлекающих от главных героев тем. Историю запускают второстепенные герои, но как им и подобает, быстро уходят в тень. Сюжет сужается до химии между двумя главными героями, не распыляясь - такой вот романтический кино- эссенциализм. Уютное озеро с деревянным пирсом. Игра в угадай фразу по прикосновению по спине. Чтение классики романтической литературы в закрытой библиотеке. Добавить к этому качественную операторскую работу и игру со светом и получится почти примерная история о любви в 18 лет, о которой мечтают большинство девушек. И если к игре главного мужского персонажа остались вопросы, в ожидании второй части, Тесса располагает к себе. В ее воспитанную скованность хочется верить, а через ее призму и во всю историю в целом. Какие эмоции получить от просмотра - полностью ваша прерогатива.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Шазам!

2

PavelChap, Kino-Teatr.ua  16.04.2019

Потрогай мой посох - и прибудет с тобой сила! Marvel и DC - это заклятые друзья современного кинематографа.

Голливудские Месси и Роналду. Нео и Агент Смит шоу-бизнеса. Вечно соперничающие братья-близнецы, вскормленные одной матерью.
  Вечно друг друга недолюбливающие, но, в то же время, заряжающие энергией на новые свершения. Не будь кого-то одного, второй точно не стал бы тем, кем сегодня является.
  Странно, но даже провалы у киностудий случаются синхронно.
  Еще совсем недавно в авторов "Мстителей" летели камни за "Капитаншу Марвел", а сегодня DC устанавливает паритет своим новым релизом по прозвищу "Шазам!". Сирота Билли Бэтсон был избран стать супергероем. Имя ему отныне Шазам. Стоит ему только сказать это слово, как подросток Билли превращается во взрослого мужчину. Став суперсильным, парень просто получает от этого удовольствие, оттягивается. Но с большой силой приходит и большая ответственность - Шазам будет защищать свой город от доктора Таддеуса Сиваны. "Шазам!" это дитя семи нянек. Коллектив креативщиков практически полным составом специализируется на ужастиках. Из-под их пера, микрофона и объектива выходили такие работы, как "Проклятие Аннабель", "У холмов есть глаза", "Оно" и даже "Бегущий по лезвию 2049". Творческий крен, при котором привыкла работать команда, хорошо сочетается с тягой к нуару, присущему первым фильмам Расширенной Вселенной DC, таким как "Человек из стали", "Бэтмен против Супермена: На заре Справедливости" или "Чудо-Женщина". Казалось бы, они нашли друг друга. Но оказалось, что только казалось. То ли няньки понадеялись друг на друга, то ли пришел такой заказ от студийных боссов, но их подопечное дитя "Шазам!" смотрит на зрителя одним-единственным глазом. Заклятый брат Marvel рискнул и выпустил в свет аж две части "Дедпула" с рейтингом 18+. А DC застыли в полупозиции, пригласив специалистов по ужасам и опустив планку до подростковых 12+. В результате, вместо годно ужасной картины (а потенциал там просматривается даже невооруженным глазом) получилась очередная подростковая история с рефреном "вот бы на меня свалилась суперсила!" и с сомнительными шутками вроде "потрогай мой посох!".
  Авторы очень осторожно затрагивают тему ответственности за сверхспособности и за их применение на благо других людей. Но делают это неохотно, словно переживая, чтобы история не скатилась в унылых "Хранителей", поэтому всякий более-менее серьезный вопрос топят в потоке лицедейских кривляний и хромакея.
  Местами "Шазам!" берет на себя смелость высмеять клишированные ходы супергеройских фильмов, тем самым напоминая отрока, который, пребывая в компании взрослых, позволяет себе легкую брань, и тут же получает от окружающих по губам. Поэтому основной сюжет ленты натянут на остов банальных "Е2-Е4". Когда ребенок в теле взрослого. Когда злодей без мотивации. Когда семья в заложниках. Когда длинные пафосные речи антагониста. Когда спасение "на флажке". Когда фундамент под сиквел. Когда. Когда. Когда. По совокупности итоговых впечатлений, "Шазам!" нельзя отправить на дно к "Аквамену". Если подводные приключения Джигурды отталкивают своей алогичностью на грани с абсурдом, то крайняя работа DC все-таки подкупает легкостью, с которой дополняет колу и попкорн.
  6 из 10


  РЕЦЕНЗИИ ->   Не плачь, девчонка, пройдут дожди…

3

Алексей Першко, Kino-Teatr.ua  16.04.2019

Продюсер Джеймс Ван, заслуживший славу мастера современного хоррора, создав вселенную под названием "Заклятие", похоже, находится на раздорожье.

Как показывает его последний продукт (пардон, но иначе это не назовешь) "Проклятие Ла Йороны" вдохновение испарилось, как и арсенал подручных средств. Анна, как и всякий социальный работник начала 70-х годов прошлого столетия, процветает (в материальном плане) даже несмотря на недавнюю гибель мужа-полицейского: со своими двумя малолетними детьми Крисом и Сэм (производное от Саманты) она живет в трёхэтажном и многокомнатном доме с несколькими ванными комнатами (еще бы, нужно всякому духу нужно ведь пространство для буйства!) в зеленом пригороде Лос-Анджелеса. Она и на работе являет собой образчик прилежания и служебного рвения: ее босс (и, как окажется впоследствии, воздыхатель) тщательно пытается уберечь ее от лишней нагрузки, но Анна упорно рвётся в бой. И нарывается: приехав в семью своей подопечной мексиканского происхождения, она обнаруживает, что двое ее сыновей заперты в шкафу на амбарный замок и - что немаловажно - отнюдь не рвутся на свободу. Спустя несколько часов причины столь странного поведения семьи становятся донельзя понятными - оказывается, что их преследовала Ла Йорона (Она же - Плачущая женщина), триста лет тому назад совершившая страшное преступление и с тех пор не знающая покоя (ещё бы!). Когда же Анна, в конце концов, понимает всю степень опасности, нависшую над ее семьей, оказывается, что даже церковь не в силах ей помочь. И тут на авансцену выходит бравый шаман. Как сообщают североамериканские коллеги, посмотревшие "Проклятие Ла Йороны" на мировой премьере в рамках фестиваля
 "С востока на северо-запад", этот самый шаман открывал мероприятие с тем, чтобы проклятие Плачущей женщины не перекинулось на присутствующих. После просмотра этого фильма становится понятно, что в этом не было никакой необходимости: всякий насмотренный зритель (и, особенно, любитель жанра) уже к 30-й минуте перестает реагировать на стандартный набор пугалок, шугалок и прочих приколов (вроде трескающихся зеркал, желтых глазищ главного пугала и всяких других уханий и поскрипываний) и начинает задумываться над вопросом, а что же он, собственно, делает на просмотре и когда же это все закончится. Так что Джеймсу Вану явно пришла пора искать другую золотую жилу.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Ирландская червоточина

4

Ксеркс, Kino-Teatr.ua  14.04.2019


 Нет, он не Байрон.

он просто маленький ирландский мальчик по имени Крис, которого собственная мать начинает подозревать в неладном: стал не то кушать, сумрачным образом изменилось поведение и пристрастия. И это вовсе не пубертатный период - а появление странной зияющей дыры в окрестностях намекает на первопричину происходящего. Ирландские ужасы с легким привкусом виски на наших больших экранах. Сразу скажем, что почти не страшно, это психологическое кино, обыгрывающее внутренние тревоги, а "пугалки" и "бу!" здесь носят более, чем вспомогательный характер. Несложный и довольно прямолинейный сюжет в обрамлении зрительных образов, тем не менее, способен держать в определенном напряжении.
  Собственно, многие мамы на определенном этапе начинают думать, что их ребенка "словно подменили", тем более, что героиня (Шана Керслэйк) сидит на таблетках, что дает лишний повод для сомнений. И все же не может маленький мальчуган просто так швырять тяжеленные предметы и дружить с пауками! Красной тревожной нитью проходит и появление бесноватой старухи без косы на дороге (с привет из Финляндии, Кати Оутинен), что отсылает нас к другим известным киносюжетам.
  Киноманы из прошлого по ходу просмотра имеют повод подумать: а не скрывается ли за Крисом Крыс, космический пират из "Гостьи из будущего"?! Вывод один: дыры надо засыпать. А то машины ломаются и люди меняются - отнюдь не в лучшую сторону.
  В целом неплохая режиссерская работа Ли Кронина, актерская игра вполне на уровне, да и в безыдейности ленту не обвинишь. Но - не цепляет, воспринимается как тягучий "ужастик" среднего уровня. Поэтому, как говорится, на любителя.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Бредлі все таки зміг!

5

Gideon, Kino-Teatr.ua  13.04.2019

Почнемо з того, що даний фільм є надзвичайно багатогранним.

Про нього можна багато говорити, як з технічної точки зору так і з сюжетної, та емоційної.Але ми розберемо лише головне з фільму. Дебютний фільм Бредлі Купера в ролі режисера. Перед ним стояла дійсно нелегка задача, а саме зняти рімейк фільму "Зірка народилась" 1937 року. І можна з упевненістю сказати, що він повністю впорався із цим завданням. Адже фільм зібрав всі важливі нагороди та отримав визнання, як від критиків, так і від глядачів. Особисто я не очікував від фільму чогось грандіозного і взагалі був не впевнений на рахунок Леді Гаги, адже я думав, що вона зіграла героїню надто "плоско". Але тут виходить фільм і на моєму обличчі одразу видно здивування. Всі актори вийшли на неймовірний рівень емоцій. Кожен з них наче насправді переживає всі етапи фільму і це вражає. Фільм розказує історію американського кантрі - музиканта Джексона Мейна, який після свого концерту заїхав випити в паб і там натрапляє на співачку Еллі. Де звісно ж був вражений її талантом, між ними зав'язується роман і Джексон допомагає Еллі досягти великого успіху у своїй кар'єрі. Але чим більше зростає популярність Еллі тим більше кар'єра Джексона йде в минуле. Не дарма фільм називається "Народження зірки", адже це дуже тонка назва. Якщо Ви в курсі - нова зірка народжується лише тоді коли стара згасає. Так вийшло і у фільмі. Надзвичайно тонка і зворушлива історія. Головне подана для глядача правильно і повторюсь надзвичайно легко. Картину дійсно легко дивитись, відео на висоті, ну а про саундтреки я взагалі буду мовчати Ви і так прекрасно знаєте, що вони там шикарні та це ще мягко сказано, всі треки були виконані без фонограми і на реальних фестивалях. Всі актори розкриті максимально і вже після перших 20 хв перегляду ти починаєш співпереживати їм, хвилюватись за них. Атмосфера фільму надзвичайно чудова і напружена. Фільм обов'язковий для перегляду у тихий і спокійний вечір, у хорошій компанії або з другою половинкою.Впевнений на всі 100% фільм викличе у Вас бурю емоцій та дасть їжу для сірої речовини, багато цінностей у фільмі дійсно присутні, що надає фільму ще більшої значущості. Єдиний мінус, який я можу відзначити у цій картині - це неприємний післсмак, але без нього в цій стрічці нікуди. Всі нагороди однозначно виправдані і заслужені. Гарного Вам перегляду.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Чудово!

6

yaryna_khemii, Kino-Teatr.ua  12.04.2019

В наш час, коли поряд з усіма можливими видами розваг існують цирки з дресированими тваринами, "Дамбо" - це найкраща історія, яку варто було нагадати світові.

У далекому 1941-му році студія "Disney" випустила мультфільм про слоненя, яке з'явилося на світ з неприродно великими вухами. Мультфільм підіймав такі теми, як вороже ставлення суспільства до білих ворон, демонстрував глузування, яким піддаються недоліки в зовнішності, а також навчав, як перетворити ці недоліки в особливості. І якщо "Дамбо" 41-го року був направлений виключно на дитячу аудиторію, то Тім Бартон у своїй кіноадаптації звертається і до дорослого глядача, з надією, що той почує його відчайдушний заклик і зрозуміє, що цирк - не місце для тварин. Отже, стара слониха народжує незвичайне дитя і доводить до відчаю Макса Медічі, власника цирку. Опікуном вухастику призначають ветерана війни, в минулому зірку цирку, Холта Ферріера, який разом зі своїми дітьми переймається долею слоненяти і намагається перетворити його вуха в крила. Новина про літаючого слона поширюється по всій країні, і раптом тварина, яка недавно була тягарем, стає бажаною здобиччю для всіх, хто не проти отримати вигоду з подібного дива природи. На щастя, в творінні Бартона знайшлося місце для багатьох хороших героїв, які захищають Дамбо, але для глядачів перегляд цього фільму все одно буде багатий на тривожні емоції. У фіналі мультфільму 41-го року нам показували щасливе возз'єднання головного героя зі слонихою-мамою в цирковому поїзді, що прямував на чергові гастролі. Через 80 років суспільство дозріло до іншого фіналу, і Тім Бартон з командою заслуговують гучних оплесків за те, що закінчили цю історію по-іншому. Технічно фільм відрізняється від попередніх робіт Бартона. Якщо "Алісу в Країні чудес" можна назвати типовим витвором режисера, не схожим на жоден з діснеївських проектів, то в "Дамбо" навпаки переважає діснеївський стиль, а похмурі тіні Бартона залишаються за кадром. Слоненя вийшло чудовим. Людям, що створювали ці величезні, сині і сумні очі, хочеться вручити не премію за кращі візуальні ефекти, а своє розчулене глядацьке серце. В акторський склад увійшла Єва Грін, улюблениця режисера, яка виконала свою роль витончено і талановито, Колін Фаррелл, Денні ДеВіто, а також дебютувала чотирнадцятирічна Ніко Паркер, дочка Тенді Ньютон. Чергова кіноадаптація від Disney вийшла не кращою й не гіршою за свого анімаційного попередника. "Дамбо" 2019-го року підіймає важливі питання свого часу, але при цьому не втрачає колишньої зворушливості і не перетворюється в агітацію. Це одна з найкращих історій про материнську любов, яка здатна розтопити кам'яні серця, і до перегляду дітям вона обов'язкова, тому що звертається до їхніх найкращих почуттів.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Привязанные

7

PROFE7OR, Kino-Teatr.ua  11.04.2019

Данный фильм можно оценивать по-разному.

Как авторское кино, или социальная чернуха. Сюжет из жизни, или жизнь наших предков и то наследие которое мы получили. Маты и выражения, и весь фильм словно антивестерн, в котором музыка играет главную скрипку. Кстати, о скрипке, где основные все песни вошли в саунд с Олегом Скрипкой и "гуртом "ВВ". Современность местного фольклора и акцент на зависании звука и шума всё больше намекают на антиутопию социального класса. С начала 2000-х таких фильмов по всему миру становится всё больше и больше. Авторская чернуха преобладает и делает свой контрольный выстрел в голову. Ирония "Припутни", это ирония "Село и люди" в том и состоит, чтобы показать наше с вами кривое зеркало, со всеми вытекающими. В этом и идёт основа сюжетной линии. Где каждый как в грязь окунётся, увидит себя или своих предков, дальних родственников и может быть задумается о целесообразности существования в Украине, России, Белоруссии, Молдовы, и многих ещё государств, которые живут на рубеже и стыке, стыке времен, бытового ужаса, безнравственности, и прожигания своей собственной жизни. Где деградация становится лицом поколений, прикрывая нижним подолом менталитет, продолжающий и дальше рожать рабов и нищету, безграмотность и слабоумие. Лишь природа и музыка напоминает нам о происходящем, вечном и настоящем, делая акцент в надежду и созидание. Кино, в котором нет героев, нет личностей, нет несправедливости, нет любви, нет счастья, нет радости, нет смеха ребёнка. Нет переживания ни за кого. Лишь как ветер проносится мысль, а не прибить их всех лопатой, та и себя за одно, чтобы больше не тянуло и не хотелось такое смотреть. Но как раз такое, Европе и подавай. Зачем им смотреть на Украину или Россию, у которой всё становится добре. А может совсем вери гуд. Нет, нам надо всю убогость показать, полный разнос и конфликт поколений. Этого мало, надо ещё мордобой. А где недоделанные? Непорядок. Нужно ещё соли подсыпать. Опять же нескладуха, брошенки, мозгов нет, но залёт есть. Пузо как гуманистский залёт. Про инвалидов и калек тоже незабываем, рейтинг набиваем. Можно Украину показать, как край непуганных идиотов. Выбрав не населённый пункт, а село "Припутни", где осталось три калеки по фильму и сто человек в информативном справочнике. Хотя, скажу теперь и хорошее. Ведь таких сельских угодий, хуторов и посёлков на Украине становится всё больше и больше. Которые давно некому не нужны. И там, эта самая безысходность доводит нужду до края. Значит подымается вопрос ещё и в этом. Пишут, что это первый украинский фильм с местным наречием и диалектом. Ну раз так, то уже за это одно можно "Оскар" давать. Как говорится, что естественно - то не безобразно. Бюджет фильма - 8 500 000 , меня озадачил, и ставит большой вопрос? Фильм "Припутни" - вчерашний апокалипсис наших дней, который как колокол звенит ударами судьбы наших с вами соседей, знакомых, сослуживцев, простых людей, окружающих всё пространство, заполняющих "звенящую пустоту". Так жить нельзя, но полмира до сих пор так живёт.


  РЕЦЕНЗИИ ->   Смелость говорить

8

Алексей Першко, Kino-Teatr.ua  11.04.2019

Один из главных режиссеров современности Франсуа Озон представляет на суд зрителя свой новый фильм "По воле божьей", который многим почитателям талантов его создателя покажется не совсем типичным - как по теме, так и по манере изложения материала.

Как-то совершенно случайно Александр (Мельвиль Пупо), благопристойный лионский буржуа, банкир и отец пятерых детей, обнаруживает, что отец Бернар Прейна, 30 лет тому назад домогавшийся его в скаутском лагере, и до сих пор служит в церкви и имеет доступ к детям. Александр сумел пережить ту психологическую травму, но это известие всколыхнуло его до глубины души и он начинает свой крестный путь в поисках справедливости. Спустя пару лет хождений по лабиринтам церковной иерархии он добивается того, что на это дело обращает внимание полиция, даже несмотря на сроки давности. Благодаря этому об отце Прейна вспоминает и Франсуа (чудный Дени Меноше), мелкий бизнесмен и тоже отец семейства. Он, в отличие от Александра, решает действовать более решительно и пускается на поиски других пострадавших, дабы позже предать дело самой широкой огласке. Он идет вперед даже несмотря на непонимание окружающих и противодействие самых близких членов семьи. Он создает ассоциацию людей, которые стали жертвами священников-педофилов и осмелились огласить этот факт. Так в дело вовлекается Эммануэль (хрупкий Сванн Арло), для которого сексуальные домогательства отца Прейна оказались наиболее разрушительными - как в физическом плане, так в области психологии. Франсуа Озон, завоевавший популярность у зрителя благодаря своей любви к разного рода провокациям из области секса, травестирования и пр., в свое время снял ленту "Под песком", которая убедительно доказала, что когда он не стремится ударить посильнее и побольнее, он становится более интересным. "По воле божьей" это в очередной раз доказывает. Этот фильм, который помимо разоблачительного пафоса еще представляет собой исследование мужской хрупкости, потребовал от Озона изрядной смелости: несмотря на то, что эта лента отнюдь не направлена против католической церкви, очень многие во Франции и по сей день стремятся замалчивать поднимаемые режиссером вопросы (кроме нескольких уличных сцен в Лионе, фильм снимался в Бельгии и Люксембурге). Главным же уроком, который сможет вынести украинский зритель из просмотра этой картины, может стать призыв к смелости говорить на любые темы.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Крок до мрії

9

NedzelnitkskyAnd, Kino-Teatr.ua  11.04.2019

Українське кіно можна вважати дійсно феноменом – не стільки в плані рівня, скільки в плані можливості експерименту, пошуку, який повинен створити самобутній малюнок національного кінематографу.

Ось і режисер Саша Лідаговський у своїй молодіжній драмі «Сквот32» вирішив дослідити андерграундну тусовку молоді, що облаштовують для життя покинуті будівлі, а простіше – займаються сквоттінгом. Творці стрічки, зробили акцент і на соціальній складовій – випустивши версію з субтитрами - в кооперації з організацією «Відчуй», мета якої— соціальна адаптація людей з порушенням слуху. В центрі сюжету молода дівчина Ліза, що працює на марудній роботі, фотографуючи клієнтів на закордонний паспорт. Робота монотонна, «конвеєрна», пов’язана з спілкуванням з роздратованими клієнтами… Аж ось одного разу доля її зводить з мешканцями покинутої будівлі – Сквот 32 – що ведуть боротьбу з депутатом-забудовником, і лідером сквоттерів – хлопцем Сашком. Стара будівля стає для дівчини джерелом натхнення, можливістю знайти свій шлях в житті, - шлях творчості, і розвитку. Загалом, «Сквот32» - це молодіжне кіно, з акцентом на юнацький максималізм. Так, у стрічці багато соціальної проблематики, як ось – знесення та свідомий терор забудовників проти старих будівель, обмежена можливість самореалізації молодих людей в Україні, також – дотично – і проблеми війни: одна з героїнь – це дівчина з родини переселенців…. І при всьому цьому автори не ставили на меті загострювати драму – багато важких питань автори розв’язують просто – ось нікому невідома паспортистка «в один момент» стає визнаною гуру фешн-фотографії, так чи інакше все складається і для Будинку… Сценарій виглядає хоч і добре припасованими, проте лінійним; при всьому цьому він, що нетипово для молодіжного кіно, розгортається досить повільно. Добре висвітлений дух складного середовища митців, малюнки і фотографії, ставка на звуковий супровід, - все це додає стрічці «атмосферності»… Анна Адамович і Олександр Богачук впевнено розкрили своїх персонажів – Лізу та Сашка. Перша – це особистість, яку гнітить одноманітне життя, «Сквот32» стає її квитком для самореалізаці, другий – вічний бунтар, він не впишеться в звичне життя, його стихія – саме таке житло, атмосфера невлаштованості і викликів… Так, оточення їх – це богемна тусовка творчих людей, тут є і «опасные», як Армо, що тусується з криміналом… Серед персонажів другого плану цікавий персонаж Фаїни – старої жінки, завдяки дім не зносять, вона розділяє захоплення молоді, і вони платять тією самою монетою… Загалом, «Сквот 32» - достатньо самобутній фільм, при всій молодіжній направленості набагато серйозніший, хоч для серйозних стрічок він все-таки більше молодіжний. Він знайде свого глядача саме серед молоді, і думаю матиме не тільки кіно-, а і успішне майбутнє на ТБ.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Давай сквотуй

10

Алексей Першко, Kino-Teatr.ua  10.04.2019

По стечению ли обстоятельств, то ли по недоразумению, но на экраны Украины практически в течении одного месяца выходит еще одна лента (после "Давай танцуй" Александра Березаня), укорененная в молодежной андерграундной культуре (в понимании авторов этих лент) - картина Саши Лидаговского "Сквот 32".

Результаты трудов у авторов этих двух лент получились едва ли прямо противоположными. Лиза (Анна Адамович)живет в унылой однушке на киевской Троещине, из окна которой открывается захватывающий вид на бесконечные гаражи и трубу одной из киевских ТЭЦ. Столь же безрадостна и профессиональная жизнь девушки - она, будучи небесталанным фотографом, вынуждена снимать на новые биометрические паспорта нескончаемую череду своих соотечественников, многие из которых не отличаются хорошим воспитанием и приятным характером (особенно этим отличаются русскоговорящие граждане - ???). Но однажды, выйдя на перекур, она становится свидетельницей некой художественной акции, направленной на явление общественности настоящего лица какого-то депутата (и по совместительству - строительного магната). Судьба распорядилась так, что Лизе пришлось стать невольной спасительницей организаторов этого перформанса, в числе которых и Саша (Александр Drud Богачук)). Эта встреча коренным образом изменила жизнь девушки, причем не единожды. Вспомнить о ленте "Давай танцуй" и сравнить с ней "Сквот 32" заставил хотя бы тот факт, что герои обеих лент не последнее внимание уделяют хип-хопу и танцу (в современных его проявлениях). Но фундаментальная разница между этими лентами заключается как раз в авторских подходах: если Александр Березань, снимая "Давай танцуй", создавал чисто жанровое молодежно-танцевально-романтическое кино, герои которого бытуют в изначально вымышленном мире, то Саша Лидаговский (и прочие режиссеры и продюсеры, принимавшие участие в реализации этого многострадального проекта) привнес в "Сквот 32" элементы социальной критики и размышлений (в его, опять-таки, понимании) о поисках себя современной молодежи. И главная проблема этого фильма как раз и заключается в невысоком полете идеалов, к которым, как оказывается, стремилась главная героиня. И в общем и целом "Сквот 32" драматургически весьма ощутимо прихрамывает, что и приводит к тому, что фильм неспособен удерживать внимание зрителя на всем своем протяжении.


  РЕЦЕНЗИИ ->  Конг: Остров черепа

A

Анатолий    16.03.2017

Итак, «Конг, остров черепа».

Оставим описание сюжета и отношения главных героев, кто кому кем приходится и кто какое звание занимает. Это вы можете прочитать на профессиональных киносайтах. В профессиональных кинорецензиях. Я пишу как обычный зритель. В чем-то искушен, в чем-то нет, в чем-то ориентируюсь, в чем-то нет. Опыт кинопросмотров есть. Спилберга (Индиана, например, Джонс) от Содерберга (Друзья, например, Оушена) отличу.

Поговорим об эмоциях. А эмоции таковы, что билет начинает окупаться в первые полчаса. Начинает окупаться с панорамных съемок самого острова и с первой встречи с Конгом. Первая встреча с Конгом далеко не романтична. Фильм – высокобюджетный треш, если вы понимаете, о чем я. Непобедимый монстр крушит вертолеты. Но в душе – добрый. Потом он избавляет остров от плохих монстров. Не трогает добрых людей. Злых людей трогает, да. Добрых даже защищает. Но мы ведь пришли в кино не сочувствовать людям или Конгу. Мы пришли за зрелищем. И создатели это зрелище предоставляют на 300 процентов. Природа, крушение Конгом вертолетов, взрывы, огнище, гигантский паук, злобные твари, которых Конг и валит по мере своих возможностей – вот оно! Вот на что стоит посмотреть.

Финальная боевая сцена между Конгом и самым главным монстром – вот на что надо посмотреть. Напоминает, кстати, рестлинг. Но – мощно. Если вы опоздали на начало фильма, приходите за полчаса до конца. Окупится. Если у вас есть сомнения, идти или нет – идите! Детей брать не стоит. Сцены смерти сняты тактично, без кишок и расчлененки, но они – есть, почти за кадром, но и в кадр что-то попадает. Детей брать не надо, женщина – выдержит.

Теперь лично мое, авторское мнение:
После Конга, которого снял Питер Джексон (а он снял его в 2005 году, между прочим), я думал – тема закрыта. Там Конг успевал дать хороших люлей динозаврам и был очарован человеческой женщиной. Тем не менее, по спецэффектам это было круто.
Увидев нового Конга, я так понимаю, не закрыта тема вообще. Нет предела спецэффектам. По поводу очарований Конга, спасибо создателям кинчика, здесь Конг – не очарован. Баба в фильме есть, но никакой романтики между Конгом и бабой – нет. Там чего-то главные герои переглядываются, и пусть, они ведь люди, это понятно. Конг не умиляется, не ищет баб. Питер Джексон, снимая свою версию, придерживался классического сюжета. С романтикой, с очарованием Конгом красоты. Здесь такого нет. Здесь есть, скажем так, трогательные сцены, плохие люди против хороших, но вот явных соплей нет. Конг Конгом, а люди людьми. Здесь нет прям уж душещипательного, никто не выясняет отношений, не выясняются отношения добра и зла, здесь люди выживают, и, слава создателям, показано это очень зрелищно.

Теперь о создателях.
Операторская работа, спецэффекты, ракурсы – выше всяких похвал. Пролеты, проезды, панорамные съемки, виды... Создателям монстров – отдельный респект. Последнего Конга мы все равно сравниваем с предыдущим. И монстров этого фильма сравниваем с монстрами предыдущего. Респект теперь уже классику, Питеру Джексону( КингКонг, 2005). Там все хорошо.
Просто здесь – уже другое. Все другое. Так вот… До своего «Кинг Конга» Питер Джексон снял «Властелинов колец» (2001-2003), а до этого он снимал в Новой Зеландии адский кровавый треш (к примеру – «Живая мертвечина», 1992 г. ). Ну его хотя бы нашли, поручили, дали денег, у него до «Властелина колец» было имя, пусть сомнительное по трешу, но уже можно было договариваться. После «Властелина» ему на «Кинг Конг» уже дали не сомневаясь. Там уже Имя. Там уже Питер Джексон – уже себя зарекомендовал в Голливуде и успешно продолжает снимать.

Но вот я смотрю на создателей нового Кинг Конга. Кто ты, Джордан Вот-Робертс, режиссер «Конг: Остров Черепа»? Где ты был до этого? Как тебя нашли? Я посмотрел о нем в «Кинопоиске», какие-то проходные сериалы, у него даже дня рождения не указано. Но, Джордан Вот-Робертс, ты снял офигенный фильм. Ты и твоя команда.
Рекомендую.


© 2015-2018 Zitec дизайн

Тема: Афиша Краматорска

Сайт КРАМАТОРСК

Карта сайта